动画原理与技法（动画原理与动画设计）

本文目录一览：

1、动漫学习的专业有动漫设计专业、动漫制作专业、动画设计专业、影视动画专业、数字媒体艺术专业、游戏设计专业。

2、专业概况：在新版专业目录中，动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

3、动画专业可以大致分为动画编导、动画设计、数字动画等专业方向。

4、随着计算机技术的不断进步，很多动画制作都离不开各种软件。因此，动画专业的软件课程也非常重要。包括Photoshop、Flash、Maya、3DS Max等软件的学习，这些软件可以用来绘制和编辑动画，制作3D建模以及特效等。

练习手绘和数字绘画：动漫设计既需要手绘技能，也需要数字绘画技能。可以通过练习手绘和数字绘画来提高自己的技术水平。可以使用传统的绘画工具和纸张，也可以使用数字绘画软件和绘图板。

首先，要学会绘画，熟练掌握素描、色彩、构图等基本技能，画出角色设计、背景环境，表现出动漫中的人物或场景。

学习动画制作可以从这几步出发：从简单的工具入手、充分利用互联网资源、多参考一些动画制作的书籍。

动漫模型制作这个阶段的学习需要熟练ZBRUSH、MAYA等软件立体造型训练，可以做到真实还原并且制作出动漫电影级别的角色和场景。

要想学习动漫制作，当然首先要有一颗热爱动漫的心。同时，还需要学习各种专业技能。比如说，处理动画制作中的手绘板、色板、扫描仪，还需要熟悉特效、合成等后期制作技术。

动画原理与技法（动画原理与动画设计）

1、动漫设计专业学：绘画基础、各种角色设计、场景气氛。

2、动漫制作设计主要学习以下内容：绘画基础、数字绘画、动画原理、场景设计、色彩设计、故事板、动画制作、音频技术、后期合成。绘画基础：学习素描、速写、色彩等基本绘画技能，培养绘画感觉和表现能力。

3、动漫设计主要是学习内容如下：动漫设计主要是学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装、素描、透视、线描、速写、色彩构成。

4、动漫设计主要研究动画设计与制作基本理论和相关知识，熟悉图形图像制作技术，有一定的美术功底，能熟练操作游戏影视动画相关软件，具备数字艺术插画、二维和三维游戏影视动画设计制作、卡通衍生品开发设计等技能。

5、动漫设计会学习到构成艺术、字体设计、动画基础、动画运动、电脑图像设计、动画概论、漫画设计、动画场景设计、动画分镜头、二维动画制作、三维动画制作、动画特效合成、动画创作等内容。

动漫制作技术主要研究绘画与设计、3D建模与动画、影视媒体制作、动漫设计与制作等方面基本知识和技能，进行动漫设计与策划、网页设计与策划、广告设计等。

动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉暂留原理。

专业课程：素描、速写、色彩、动漫技法、二维动漫设计制作、影视广告制作、角色造型设计、动画脚本、场景规划与浏览、运动规律设计与应用、影视后期合成技术、游戏策划与制作、计算机制作等。

原画可以塑造动画角色，在动画制作中就相当于电影中的演员，通过了解剧本和分镜来表演（绘制）出接下来这段演出（关键帧）。动画中最重要的是故事和叙述，也就是分镜和剧本，这些是导演和编剧的事。

专业课程素描、速写、色彩、动漫技法、二维动漫设计制作、影视广告制作、角色造型设计、动画脚本、场景规划与浏览、运动规律设计与应用、影视后期合成技术、游戏策划与制作、计算机制作等。